《斩妖行》，来自小团队的浴火行军，一朝成名天下知

　　和许多独立工作室一样，Wildfire是由一群有抱负的玩家组成的，他们厌倦了成为一个螺丝钉，把时间花在制作没有自我表达的大众市场产品上。2017年，曾在公司工作的陈少言、谢大峰、杨君毅、王长勤四人合拍，共同创立了Studio Wildfire。正是在那一年，该剧开始并结束了在中广汇的第一次路演。在此之前，工作室负责人陈少言已经离开游戏行业7年，“对业务不太熟悉”，但却成为了“斩妖”的边缘人物。

　　有趣的是，许多独立开发者都是自己做项目，但Wildfire却不同。虽然刚开始只有4个人，但团队做了市场调研，分析了几份数据报告，再结合自身优势，最终选择PC横板动作类作为切入点。有一定难度，手绘，民族风格，李美美靓诗......一点一点，砍头之旅已经成为一种特立独行的产品。2019年，《斩妖行》获得了the Soul的数百万天使投资。第二年，“砍头恶魔”出现在STATION B的新游戏大会上。

　　大量玩家开始给这款游戏起绰号，比如“东方猎人”(The Hunter of The East)，并鼓励人们将其与海外游戏进行比较。GameLook认为“东方威尼斯”一词是对《斩妖行》的一种误读。这是一款中国奇幻游戏，无需与其他知名IP游戏进行比较。

　　在拥有2.23亿月活跃用户的B站的支持下，《斩妖行》的人气和可能性远远超过了普通的独立游戏。对于B station游戏来说，“砍头恶魔”也在拓宽类别和刷新品牌方面发挥着重要作用。为此，B站游戏也不吝啬投入宣传资源，帮助《斩妖除魔》不断寻找更多的目标用户。为配合《斩妖记》完整版的推出，B站特邀“神曲制作人”ilem与国际音乐人萨顶顶合作演出游戏印象曲《割草歌》。有些玩家将两者结合起来这可能被称为“梦的联系”，但更重要的是，从玩家的角度来看，《割草之歌》真正表达了游戏的复杂核心。这种复杂性不仅是陆云川“砍头与被砍头”的纠结状态，也是Wildfire工作室对独立游戏艰难前行的坚持。依林，创作了《普通迪斯科》、《大奔吧》等多首非凡的“神曲”，曾被薛志谦、萨顶顶等艺人翻唱，萨顶顶以其独特的演唱风格而闻名于世。《割草歌》通过古典与流行文化的结合，吸引了更多的人对《割魔之旅》的关注。激发对“斩妖”的产品质量和深厚的文化底蕴的兴趣。

　　尽管《野火工作室》的导演陈少言一路成名，但一开始，他对自己的作品获得的绚丽掌声十分谨慎。在开头提到，这个完整的版本并不是第一次“斩首恶魔”发布。去年8月，预告版《斩妖记》上映。当时，《斩妖行》是Steam上世界第6畅销游戏，中国第3畅销游戏。

　　然而，由于这款游戏的难度和褒贬不一的评价，Chen将其描述为“一块臭豆腐”。在官方的纪录片中，就连《UP》的大师也在第一次BOSS战中被困了几个小时。幸运的是，B站的推出，成为了“砍头恶魔”不断完善自己的机会和平台:在B站，《斩妖行》拥有136000名粉丝，每发动态都有大量玩家互动、PV、纪录片视频玩家上传弹幕、评论和鼓励，并成为更多“砍头恶魔线”连续打磨产品的动力源。