从3个方面深入了解游戏内的原创角色的含义

　改编自其他作品形式的游戏，虽然对原作的保护可以吸引粉丝的眼球，但有时开发组希望在作品中加入原作以外的魅力，所以加入了一个更特别的元素——原作角色。原创角色是为游戏量身定做的，但不同于一般的完全原创游戏，在对原创角色进行改编时，需要考虑其设定和动作是否符合原作的世界观。正因为如此，要制作一个好的原创角色绝非易事。从下面的例子中，我们可能会更多地了解游戏的原创角色。

　01 原创定位

　说到原创角色，大家马上就会想到开发团队在动漫或电影改编游戏中随机添加的可选原创角色。它们与原作不同。它太相关了，甚至忽略它。但是，从个人的角度来看，这种说法是不正确的。首先，原创角色不一定限于改编。在许多情况下，也可以包括基于游戏本身的谣言或收藏。

　拳皇系列绝对是这类游戏原创角色最成功的例子之一。起初，这款游戏只是为了收集当时 SNK 流行的跨界游戏，比如《饿狼传说》和《龙虎之拳》。光标指向的是《饿狼》的主角特里和《龙与虎》的主角坂崎亮，而不是本作的主角草薙京。

　众所周知，这款游戏采用“3 On 3”组队制，但SNK游戏品牌数量并不是很多，而且作为一款跨界游戏，大部分选角只能选择主角级的角色，而且还有变相缺少角色，所以游戏加入了一些原创角色。除了完全原创的日本战队和美国战队，即便是《狂怒》、《雅典娜》等其他同厂游戏的战队，也会加入一些《拳皇》的原创角色组成战队。

　有趣的是，该系列开发下的《拳皇》最受欢迎的角色并非来自同一家公司，而是原著中的草薙京和后来的八神庵，这多半是因为剧情设定的厚重与原作不同。当时的类似作品。设定，还有森琪楼设定的人格。从《拳皇》中我们可以知道，只要制作精良，即使是原创角色也能得到玩家的支持。

　另一方面，即使在完全基于原作的游戏中，原作角色的重要性也会让外行感到惊讶。史克威尔（现史克威尔艾尼克斯）在早中期加入PS阵营时积极开发新品牌。由于《生化危机》而出现在恐怖游戏风潮下，1998年的《寄生虫前夜》就是其中之一。玩过这款游戏的朋友，相信大部分人都对游戏中的美女侦探主角阿雅印象深刻，但很少有人知道这款游戏其实是同名恐怖小说的游戏改编，而阿雅是游戏版的原创角色。

　其实从原著改编来看，《寄生虫前夜》对原著的投入是相当低的，除了“人类培育出来的新型肝细胞夏娃逐渐有了意志，而且寄生在人类身上，企图控制和反击“人类”的世界观。貌似原著小说的舞台设在日本，但游戏版是美国，小说中出现的主角只有少数几个会出现在游戏中。此外，游戏版本对世界观设定的描述十分充分，即使单独玩游戏也没有不解或不服的感觉，这让很多玩家误以为本作完全是由内而外的原创。

　后来，《寄生虫前夜》在次年推出了续集。虽然故事继承了前作，但整个情节已经脱离了小说的发展。 2010年第三代，PSP的《三岁生日》，就连前两部作品的世界观核心——叛逆的肝细胞彻底没了。总体而言，《寄生虫前夜》系列并不是一个非常成功的项目，但很多玩家都记得Aya这个美丽的美女，这也间接地让该系列在玩家中留下了深刻的印象。

　02三种原稿

　玩家对游戏的了解很广，即使不喜欢改编或跨界游戏，也或多或少知道一些原创游戏角色。您可能认为原创角色只是开发团队制作的角色，但实际上，如果仔细观察，原创角色的设计指南可以分为三类。

　第一类它被认为是在动漫改编中最容易找到的，即在原始故事中添加一个完全原创的角色，并成为故事的游戏版本的一部分。一不小心，要成功把握这样的角色，难度颇大。开发团队一方面要让原著人物不破坏原著剧情，另一方面要让他们有不亚于主角的存在感。原著粉丝比较容易接受的方法之一就是把重点放在角色本身的设计上，比如邀请原著漫画角来设计或监督等，相对尽量减少角色和角色之间的融合。故事。

　格斗类游戏非常适合这种对角色本身的处理，因为格斗类游戏的重点始终是可玩性和系统本身，包括对原创角色的投入，即使整体玩法水平不高，不会太高。严重影响游戏质量。比如《龙珠斗士Z》就加入了原著角色Cyborg 21，故事模式也围绕着她展开，主要是她率领的克隆人大军，就这样！剧情确实很单薄，但是战前的交流表现非常好，由原作者鸟山明监制的21号的颜值和设定相当讨喜，深受玩家喜爱。他是一个成功的原创角色。 .

　虽然这类原创人物的热度一般仅限于这组作品，但有时也有例外。例如，红白机器的《足球之队II》中巴西青年队的领队科英布拉就是少数几个打破榜单的人之一。原始字符。原本这个角色出现在世青杯决赛的下半场，他只是后场的强敌，但他的强攻和音速射门连若林这样的顶级门将都无法接住，让球员们有对他有很深的感情。印象。相比之下，原作中最强敌人之一的施耐德，在科英布拉麾下已经大打折扣。

　另外，《足球将军》的世界青年篇并没有得到粉丝的高度评价，但《足球将军II》为红白机原创的开发还是相当精彩的，甚至有人说游戏版是“真正的原创”，而超级敌人科英布拉在“足球”的粉丝中也是众所周知的。后来，他出现在《足球III》和《足球IV》中，成为游戏版本中的固有角色。不幸的是，当比赛来到《足球V》时为了配合原著剧情，人气原著角色科英布拉无法留下，以“伤病退役”的名义被撤出剧集。虽然理由有点不情愿，但比起一言不发让他消失的黑历史方式，开发组对科英布拉的待遇倒是不错。

　第二种原创角色，就像上面提到的《寄生虫前夜》，主要使用了原著的世界观，故事是根据原著人物改编的，在一定程度上可以算是一部传闻作品。说起这一类型最成功的选择，我想SS大作《机动战士高达外传The Blue Destiny》一定是很多玩家的首选。

　顾名思义，《蓝色命运》定位为同名动画的衍生作品，1996年至1997年共三集在SS上出现。故事发生在一年战争的尾声。它讲述了地球联邦军的一支小队在为新机动战士的车身涂漆进行测试的途中突然遭到袭击。一年战争中使用 OS - EXAM 系统和由 Jim 修改的 Blue Destiny 的打字员的历史。

　顾名思义，《蓝色命运》定位为同名动画的衍生作品，于1996年至1997年分三集出现在SS上。故事设定在一年战争的结束。它讲述了地球联邦军的一支小队在为新机动战士的车身涂漆进行测试的途中突然遭到袭击。与新类型人的操作系统，考试系统和由吉姆修改的蓝色命运的一年战争的历史。

　作为一款游戏，它的水平只是中规中矩，但剧情却是好评如潮，就连十分钟定情很执着的重宇宙世纪迷，作品中的很多元素都被《高达》的其他媒体所采用” 。比如第一集的主角鹿岛，就有机会在后来的很多《高达》游戏中继续出现。 EXAM系统用于高达漫画“武士刀”和以高达模型为主题的动画“也出现在高达创战者中。作品中现役的MS，如Blue Destiny、Efreet Custom等，是众多高达资深粉丝的最爱机器，在高达模型界有一定的支持。这场比赛虽然是“传奇”，但被官方和球迷普遍认为是半正式的比赛。

　最后一个原创角色的原创性比较低，不过不用太担心不被粉丝接受。甚至可以说是粉丝服务，是从原著人物中衍生出来的“可能性”。比如原著中只出现过一两次的配角，甚至是只有名字而没有正式出场的配角，或者原著中可以实现却从未出现过的新形式的主角在原著等方面，原本为了弥补这方面的短板，大多只能靠粉丝的想象力，但有时候游戏版会代表粉丝给他们留下深刻印象。

　1998年末登陆街机的格斗游戏《JoJo的奇妙冒险》是为数不多的《JoJo》大作之一，而在10个基本可以使用的角色中，有一位从未出现过的女性角色米特拉（ミドラー）在原作中。 ）。虽然粉丝们可能不认识他，但相信他们对她的替身《教皇》印象非常深刻，因为在原著中，只有教皇出现在攻击主角和她的政党。就算教皇被打败了，米特拉也还是看不出来。可见的。也就是说，游戏中的米特拉首次正式登场。她性感的舞者礼服让粉丝们大吃一惊。后来，这个设计也被用在了Figure等官方商品上。我相信它已经被粉丝广泛接受了，对吧？

　03版权问题是最头疼的

　虽然是原创角色，但由于作品是基于原著改编的，所以在版权方面会变得非常尴尬，阻碍原著角色本身的流通。

　比如1998年就有一款街机游戏《超级漫画英雄大战街头霸王》。除了漫威和《街头霸王》的角色外，还有一个只出现在日版的原创角色——仙魔路。这个角色其实是出自日本电视台综合节目的策划，内容是“喜剧演员栗里健太郎要出演格斗名作《SF》。陆仙沫的外型设计考虑到配音是木里自己做的，穿着校服的骨瘦如柴的大叔和格斗游戏格格不入，动作和结局格格不入，独树一帜，却意外得到了多少玩家的支持。

　不过，由于仙魔录的版权归游戏公司Capcom、Nippon TV、木里经理办公室Arrival所有，如果仙魔录要出现在其他地方，则需要征得这三家公司的同意。同时。这很难。超高，让他从续集和其他 Capcom 作品中脱颖而出。

　同样在版权问题上遭遇挫折的还有SS《新世纪福音战士：第二印象》的山岸真由美（山岸真由美）。在游戏中，她与原作中的两位女主角零和明日香有着相同的地位。她是主角级别的角色，设定和故事发展与原作并不矛盾。整体完成度很高。上车并不难。只是这部作品是世嘉开发的，真由美的角色版权在世嘉手里，所以几乎不可能出现在原动画公司Gainax主导的其他《伊娃》游戏中。

　反倒是另一部《伊娃》游戏《钢铁女友》的原女主角雾岛真奈（Kirishima マナ）因为版权归Gainax所有，所以虽然设定与本文有影响，但她不仅能出演Gainax 制作的游戏，如“碇真嗣育种计划”和同名漫画。由于曝光率高，相关热度也远高于真由美。无论是在取悦粉丝方面，在游戏原创性和原创作品之间取得平衡，还是在版权方面，创造一个成功改编游戏的原创角色都并非易事。的原因。即便如此，有时候这些角色设定也不会马虎，所以下次有机会玩改编游戏时，抓紧时间观察一下吧！