盘点为何游戏能被叫做第九艺术的4点理由

　经过几十年的发展，大部分的电子游戏和游戏在大众眼中还只是以“一种娱乐活动”的形式存在。因此，我们这次讨论的话题是电子游戏能否超越大众娱乐，以另一种形式重新出现在大众的视野中，即艺术。让我来告诉你为什么。

　01 电子游戏和艺术的定义

　电子游戏是否可以被视为艺术的问题已经争论了很长时间。除了网络上“是与否”的争论，电子游戏是否可以被视为艺术的问题似乎仍然没有答案。因此，在讨论这个问题的真正答案之前，我们必须首先定义什么是电子游戏。

　视频游戏，即英文广义上的“Video games”，意思是只要用电脑程序设计，最后从屏幕上跑出图像，就是电子游戏。因此，无论是世界公认的第一款电子游戏《Pong》，还是1980年代的《马里奥兄弟》，甚至是视觉小说《石门》，都可以算是电子游戏的一种。

　在定义了视频游戏之后，下一部分是定义“艺术”。 “艺术”在英文中也称为艺术，其定义在学术界争论已久。例如，从现代的角度来看，艺术必须具有以重要历史为条件的文化特征，同时具有跨文化的、相对稳定的审美内核。链接生成。从这两个狭隘的例子来看，艺术与历史似乎密不可分。

　广义上的呢？某百科上的回答是：“只要众生通过一种可接近的媒介，创造出别人可以看到、听到、体验到的东西，甚至是创作过程，就可以算是广义上的艺术。”显然，按照这个定义，电子游戏已经可以被视为一种艺术，甚至几乎大部分的东西在这个定义下都可以成为艺术，所以没有说服力。

　而如果从狭义上看，电子游戏能否匹配人类历史的审美内核，甚至艺术史呢？接下来，我将用“八大艺术”的概念来帮助解答。

　02 电子游戏包含所有艺术元素

　按照通俗的定义，八种传统艺术分为“建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、舞蹈、表演、电影”。我们自然希望它能加入八大艺术的行列，成为“第九艺术”。这八大艺术的起源与人类艺术史有关，大多数人都能认同八大艺术的构成要素，即具有相同的审美内核，也符合狭义的定义。前面提到的艺术。因此，只要能证明电子游戏和八大艺术与艺术具有相同的共性，大多数人就可以确信它有资格成为“第九艺术”。

　首先，电影作为当时的一门新兴艺术，经过多次创新和演变，也取得了“第八艺术”的地位。现在一部电影囊括了八大艺术中的各种艺术。比如：一部好的电影可以建一座城市作为布景的背景，八艺里面有建筑和雕塑；一部好的电影可以用好的台词来表达人物的个性，哪怕是一种文学；一部好的电影，根据电影的类型，配乐、演员的表演，甚至舞蹈等动作都会有好的配乐，这也符合音乐、舞蹈、表演八艺。

　这些代表艺术的元素都包含在电影中，因此电影本身就催生了一种叫做“电影摄影”的艺术。同理，一款好的电子游戏可以利用电脑构建各种建筑模型，进行景观美化，从而创造出栩栩如生的城市供玩家探索。例如：电子游戏《刺客信条：奥德赛》曾研究当时的历史文化背景以建造古希腊的城市，并用电脑构建了当时的城市风格，从古庙到希腊神。雕刻的精细程度完全可以与真实建筑媲美。此外，和电影一样，好的电子游戏也有好的音乐和剧本，甚至现在的电子游戏，也经常加入过场动画来增加游戏的戏剧张力或解释剧情。

　这种过场动画通常以电影的形式呈现。在业内，一些游戏厂商也喜欢用难度更高的表情来制作过场动画。比如知名游戏制作人小岛秀夫，曾在《死亡搁浅》中使用了大量的长镜头，也就是一枪到底，制作过场动画。更何况他还聘请了知名演员诺曼Reedus、Max Mikkelsen等人在游戏中扮演主角，既然八艺中的表演、电影等元素都被纳入了电子游戏，电子游戏还能算艺术吗？

　03电子游戏能触动人心

　八大艺术的理论虽然看似合理，但仍有其局限性。例如，大众认为具有艺术品质的摄影不属于八艺。我们是不是应该先把摄影变成第九艺术，然后把电子游戏变成第十艺术？答案是否定的，也就是说，一件作品不一定要符合八大艺术规定的作品类别才能成为艺术，尤其是在这个充斥着新兴装置“艺术”的时代，艺术不应该不再受到限制。

　这时，有人可能会说：游戏无法表达艺术的基础，即情感的复杂性。但真正的答案是——游戏可以！就像八大艺术中的类别一样，音乐可以简单也可以复杂；建筑可以粗糙或精细；甚至文学也可以分为简单的游记或感人的散文。

　电子游戏也是如此。当我们玩一些简单的手游，或者和家人一起玩马里奥兄弟的时候，我们把“电子游戏”当成一种“休闲”或者“娱乐”，体验游戏中的音乐、场景等并不难，所以很少有人在和朋友玩《马里奥兄弟》的时候会突然停顿，只是为了仔细听一下后台的配乐，因为他们是和朋友一起玩的。玩，他们专注于游戏带给他们的“社会效益”；同样，很少有人在地铁上玩《糖果粉碎传奇》眼泪是因为游戏中的感人情节而流下的，因为此时的游戏只是打发时间的“工具”。

　但是当你自己仔细玩电子游戏时，感觉就完全不同了。当你安定下来，决定抽出几个小时投入到电子游戏中，就像电影一样，电子游戏是一场冒险，一个故事，但不像电影，我们可以在故事中真正的“参与”瞬间从故事的听众对讲故事的“人”。这种身临其境、与人物同感、哀悼自己所哀悼的体验，是其他媒体无法体验到的。

　事实证明，当一个好的故事通过一款好的游戏传达给玩家时，它带给玩家的情感渲染力并不弱于其他媒体。例如：在一款名为《勇敢的心：世界大战》的游戏中，全世界无数玩家都因为游戏的感人结局而失去了双眼。

　其他示例包括《王国之心》主屏幕的配乐，这是许多人儿时最喜欢的游戏，而该配乐代表了整个《王国之心》系列的开端。每当听到这首配乐，整个人仿佛回到了童年，在迪斯尼的世界里冒险，拯救了世界上所有的角色。我自己也是，每次听到这首歌，我都觉得自己变成了童年时坐在电视机前的自己，无忧无虑，对未来充满无限憧憬。所以电子游戏也能打动人心，打动人心是艺术的基础！

　04 电子游戏早已具备成为艺术的资格

　从《Pong》到《Wii Sport》再到《最后生还者第二章》，尤其是《最后生还者第二章》，其剧情堪称世界级。玩家圈引起了不小的讨论。有的人非常喜欢，给予高度评价；艺术的特点。此外，《最后生还者2》和一代人创造的粉丝群和评价效果，甚至让HBO决定请来游戏的编剧，决定翻拍一部真人电视剧。可以看出，电子游戏与其他媒体的融合和协商已经在进行中。

　在游戏行业，甚至还有专门评价游戏的仪式，这就是游戏行业的奥斯卡“游戏大奖”（TGA），而且每年都会举办一次颁奖典礼，设立各种奖项，比如奥斯卡作为最佳游戏叙事、最佳表现、最佳原声/音乐等，展现了电子游戏的“艺术性”和“艺术价值”。 TGA从2014年至今一直在颁奖，这是游戏行业的一个重要指标和荣誉。

　此外，视频游戏随着技术的进步不断发展。除了一般的冒险游戏，还有视觉小说、互动电影等新的游戏类型可供选择。体验将继续多样化，甚至更加“真实”。

　但不变的是，只要它带给你的体验能打动人心，哪怕只是想想就让人发笑，或者结合自己的人生经历，获得更深刻的体验，再次证明了电子游戏是一门艺术的事实。让我们继续期待这门新的“第九艺术”未来的进步，让人类文化更加丰富多样！